Глава 737

Лучший киноактёр в Голливуде!

«Снято!». — Крикнул Кристофер Нолан: «Эта часть закончена, Мэтью отдохни

полчаса, другая группа на площадку!».

После того, как Мэтью вышел. Нолан обратился к Мэтью с вопросом: «Как

ты? Тебе нужен каскадерский дублер?».

«Все в порядке». — Мэтью показал Кристоферу Нолану большой палец вверх:

«Я много тренировался, я могу завершить сцены».

Хотя в экшн-сцене все еще была определенная степень сложности и

опасности, с его навыками это не было большой проблемой.

В большинстве сцен он снимался сам, лишь в некоторых, более опасных,

использовались дублеры-каскадеры.

Кристофер Нолан больше не спрашивал. Опасность была не слишком велика.

Если бы актеры могли завершить все сами, проблем на пост-продакшене было

бы гораздо меньше.

Хотя только отснятая экшн-сцена длилась недолго, Мэтью все равно

отправился в зону отдыха.

Мэтью взял небольшой перерыв, но съемки съемочной группы не

прекращались: Джеймс Макэвой приступил к съемкам сцены, в которой Артур

левитирует.

Когда коридор начинал вращаться и наклоняться, актеры, висящие на

подвесе, естественным образом регулировали свое равновесие, в то время

как неподвижная камера создавала впечатление, что направление силы

тяжести меняется. Многие реквизиты, включая стены, были сделаны из

мягких материалов, чтобы обезопасить актеров на вращающейся площадке.

Выполнять экшн-последовательности было не так легко, но опасность была

не очень высокой.

Полчаса прошли быстро, Джеймс вышел со съемочной площадки запыхавшийся,

а Мэтью снова приступил к съемкам.

Съемки здесь — одна из самых уникальных сцен, сочетающих традиционные

декорации и цифровые технологии.

По окончании утренних съемок Мэтью увидел, что Кристофер Нолан не сразу

отправился есть, а остался в режиссерском кресле, просматривая снятые

утром кадры.

С самого начала съемок он получил разрешение от Кристофера Нолана на

просмотр сцен.

Кристофер Нолан также знает, что Мэтью, помимо того, что является

актером, сейчас развивается в сторону продюсера, должность продюсера не

требует владения всеми профессиональными навыками съемочной группы, но

требует общего понимания.

Поэтому, когда у Мэтью возникали вопросы, он отвечал на все, что мог.

Мэтью поприветствовал Кристофера Нолана и встал позади него.

Находясь во время съёмок, он не почувствовал этого, но теперь, когда он

смотрел на это с точки зрения зрителя, кадры с нулевой гравитацией

действительно были очень изобретательными.

Мэтью знал, что его умения к съемкам и продюсированию весьма

посредственные. Когда он сталкивался с проблемами, которых не понимал,

он не чувствовал себя смущенным: «Крис, как здесь создается невесомость?».

Кристофер Нолан взглянул на Мэтью, он указал на воспроизводимые кадры и

спросил: «Ты спрашиваешь, как сделать так, чтобы эти кадры создавали

желаемое ощущение невесомости, верно?».

Мэтью улыбнулся и ответил: «Да».

«В Голливуде есть два способа снимать подобные сцены. Традиционный

подход заключается в том, что съемочная группа строит высокоскоростную

вращающуюся центробежную систему. позволяя актерам играть в реальном

состоянии невесомости; подход школы цифровых технологий считает, что это

слишком хлопотно, поэтому их метод заключается в том, чтобы просто

повесить актеров перед зеленым экраном, а затем компоновать их вместе с

фоном».

Мэтью осторожно кивнул и стал ждать его следующих слов.

«Однако я думаю, что у обоих способов есть свои недостатки». — Кристофер

Нолан сказал прямо: «Я полагаюсь на идеальную координацию традиционных

декораций и цифровых технологий, что является кульминацией рождения

превосходного режиссерского воображения и передовых цифровых технологий».

Он нажал на кнопку паузы, указал на задний план и сказал: «Прежде всего,

вся сцена была сделана на реальной площадке, где актеры, включая тебя и

Джеймса, были подвешены, чтобы создать эффект невесомости».

Мэтью подхватил: «Но этот вид подвески не так прост. И просто провести

несколько проводов недостаточно, верно?».

Кристофер Нолан кивнул: «Съемки традиционным способом стали бы

катастрофой в постпродакшене, так как потребовалось бы огромное

количество работы по демонтажу проводов, поэтому я придумал гораздо

лучший способ съемки: сделать исходную горизонтальную установку

вертикальной и снимать камеру вертикально вверх».

«Стены по обе стороны коридора становятся буквально потолком и полом.

Продольная плоскость в сцене съемки на самом деле является физической

вертикальной плоскостью, так что вертикальный провод лежит вертикально

вниз, в соответствии с пространственным соотношением сцены съемки, они

будет простираться со сторон коридора, а не свисать с потолка».

«Это значительно увеличивает возможности актеров прикрыть подвесное

устройство, что может сэкономить много работы, когда дело дойдет до

пост-продакшена?». — Спросил Мэтью.

«Да, именно так». — Кристофер Нолан вздохнул: «В этом отношении

традиционные методы съемки оказали цифровым технологиям большую услугу».

Нолан сменил кадр с готовыми спецэффектами на кадр с Кэном Ватанабэ и

Киллианом Мёрфи.

Кристофер Нолан просмотрел кадры и сказал: «Мэтью, не все могут сыграть

эти экшн-последовательности так же легко, как ты. Для некоторых актеров,

особенно для тех, кто стоит лицом к камере, то есть лицом вниз во время

съемки, трудно получается, они не могут провисеть весь длинный кадр,

поэтому они использует каскадерских дублеров, но не забывай, что они

должны показывать свое лицо перед камерой…».

«В этом случае замена лица — необходима. Это, конечно, можно сделать

только с помощью технологии цифровых эффектов, художники по цифровым

эффектам сканируют лицо актера, делают его цифровую модель и наклеивают

ее на тело дублера».

Мэтью понял, что он хотел сказать: «Традиционные съемки и технология

спецэффектов идут рука об руку и органично сочетаются».

«Именно». — Кристофер Нолан подтвердил его слова.

Этот разговор с Кристофером Ноланом также помог Мэтью понять одну вещь:

традиционные спецэффекты и цифровые спецэффекты не должны конкурировать,

цифровые спецэффекты представляют собой будущее направление развития, в

то же время традиционные спецэффекты также можно использовать, они могут

эффективно дополнять друг друга.

Производство коммерческих фильмов первой линии Голливуда — это не борьба

между традиционными и цифровыми эффектами, а комплексное использование

всего кинопроцесса.